Tras cinco años de descanso, al menos en cuanto a nuevos discos se refiere, la banda de garage rock originaria de Fagersta, Suecia, está de vuelta con su quinto disco, Lex Hives. Este nuevo álbum deja claras sus influencias en canciones como “Go Right Ahead” (que es como “Don’t Let Me Down” de Electric Light Orchestra), “I Want More” (similar al “I Love Rock’n’Roll” de Joan Jett), “Wait a Minute Now” (parecida al “Early Morning Wake Up Call” de Flash & the Pan) o “Without the Money” (en la estela de “I Put a Spell on You” de Screamin’ Jay Hawkins). Al habla con Pelle Almqvist, su cantante e ideólogo.

¿Cuál ha sido el momento más difícil en estos veinte años de carrera que ya lleváis sobre los escenarios?

– Creo que fue cuando nos separamos de nuestra primera compañía discográfica y nos demandaron, en 2002. Eso fue muy complicado. Hacer este disco también ha sido muy difícil, pero es algo que ocurre con cada álbum. Terminar un nuevo disco lo es. Justo antes de que salga un disco es cuando estamos en nuestro momento más complicado o cuando estamos terminando de escribir las canciones.

¿Dirías que os sentís inseguros durante la grabación?

– Sí. Te tienes que sentir inseguro cuando lo estás haciendo. Si crees que todo es perfecto todo el tiempo, entonces, ¿cómo vas a mejorarlo?

Debe ser difícil mantener la frescura cuando estáis juntos. Sobre el escenario siempre intentáis ser la mejor banda del mundo. ¿Siempre os sentís así?

– Cuando estamos en el estudio no se supone que somos así. Necesitamos poner atención para saber qué está mal. No tratamos de fingir que todo está bien. Cuando terminamos el disco ya lo estamos tocando en vivo, y ahí ya sabemos que nos sentimos contentos con esas canciones, y entonces asoma nuestra confianza. Para llegar a sentirnos así de seguros y sentirnos tan frescos con todo necesitamos dudar de nosotros mismos durante la grabación. Tenemos que llegar al momento de saber que no hay nada que habríamos hecho diferente. Si ya no hay algo que podrías haber hecho distinto, entonces con la espalda erguida y la frente en alto puedes decir: “Esto es fantástico”. Así es más fácil.

En el nuevo espectáculo los roadies son ninjas.

– Sí, es difícil contratarlos. Los ninjas no hacen cualquier trabajo. La idea es que los puedes ver menos, y nuestros roadies cada vez se involucran más. Tocan las maracas y aplauden y algunas otras cosas que no puedes hacer vestido con una camisa cualquiera en un concierto de The Hives. Esa es una de las razones principales. Creímos que iban a pasar desapercibidos, pero después nos dimos cuenta de que, claro, hay ninjas en el escenario y todo el mundo quiere verlos.

¿Por qué es tan importante el código de vestimenta? En cada gira hay un uniforme nuevo. Parece que os lleva tiempo elegirlo.

– Pues no tanto. Solo pensamos en eso una vez y lo usamos durante todo un año. No es tanto si lo comparas con el tiempo que te lleva decidir lo que vas a usar todos los días. Lo hace más divertido para nosotros y para el público. The Hives solo usan ropa blanca y negra desde hace un tiempo. No podemos tocar nuestra música con la ropa que alguien usaría durante su vida habitual.

¿Qué hace que un concierto sea perfecto?

– Nunca lo vas a saber antes de que ocurra. Esa es la magia y la belleza de esto. A veces puede ser en un club horrible con muy poca gente, pero a veces solo pasa y todo sale bien. La forma en que tocamos, la sintonía con el público, da igual la cantidad de gente: desde un concierto para nueve personas hasta uno para 70.000. Principalmente tiene que ver con que nosotros sintamos que hemos hecho un buen trabajo.

En el disco Lex Hives parece que no había intención de experimentar como en el anterior álbum.

– Hay experimentos en este disco. Solo está grabado de forma muy sencilla. Hay una canción llamada “We Love the Money” que es prácticamente solo un órgano y batería. Es casi como una banda de soul. “I Want More” es muy pesada. Es lo más lento y pesado que hemos hecho y además yo estoy casi rapeando en ella. Hay cosas experimentales pero no es tan obvio.

¿En algún momento quisisteis colaborar con alguien?

– Sí, claro. Hay un montón de gente con la que quisiéramos trabajar pero en este disco decidimos que lo haríamos solamente nosotros. No es que no queramos trabajar con otras personas, y lo vamos a volver a hacer.