"Ernani": Hugo, Verdi y MachadoPalacio Euskalduna de Bilbao, 16, 19, 22 y 29 de enero de 2010El gran giro de Verdi tras sus óperas patrióticasPor Alberto López Echevarrieta La ópera Ernani, compuesta en 1844 y estrenada en el Teatro La Fenice, de Venecia, el 9 de marzo de ese mismo año, pertenece a la segunda etapa creativa de Verdi en la que surgen títulos tan destacados como I lombardi, I due foscari, Juana deArco, Jerusalem, I masnadieri… pero que se caracteriza por englobar las tres obras emblemáticas del autor: Rigoletto, Il trovatore y La traviata.
En este aspecto, Ernani supone un cambio notable en la obra de Verdi, aunque aún en este título se pueden advertir algunos "coletazos" de su etapa anterior, incluso en el aspecto musical en el que se notaba la influencia que sobre él ejercieron Bellini y Donizetti. La postura del protagonista de lanzarse al monte para luchar contra el soberano tiene mucho que ver con las "canciones protesta" compuestas con anterioridad. Cuando le encargaron a Verdi la composición de una ópera para La Fenice pensó en adaptar Allan Cameron, de Walter Scott, pero no le satisfizo mucho. Le tentó más el morbo que había entonces en torno a la obra teatral Ernani, del gran Víctor Hugo, y que ya habíaintentado otros sufriendo tales cortes de censura que la dejaban irreconocible. El libretista Piave, al recibir la propuesta, se sintió también atraído por el tema. Juntos analizaron la situación. Hugo había estrenado Ernani en 1830 y desde entonces la idea de transformar esta novela en ópera había estado en varias mesas con resultados nefastos. El texto era difícil de encajar en la sociedad de entonces. De hecho, cuando se publicó el libro, ya se produjo la primera y gran controversia, marcándose la expugnación del feudo conservador de la Comédie Française por parte de toda una generación de románticos. Siempre ha existido un latente interés por hacer ópera de este drama. Creo que en total han sido media docena las que se han compuesto en torno al tema entre las acabadas e inacabadas. Todas ellas sufrieron tan feroces ataques de la censura que obligaron a los adaptadores a tomar una postura: O ser fieles a Hugo o traicionarle haciendo versiones libres que no incomodaran a nadie, pero perdiendo toda la fuerza primitiva. Un ejemplo lo tenemos en la intentona de Bellini que, por tratar de ser leal al texto original, tuvo que variar el proyecto dando como resultado La sonnambula, cuyo argumento es más "light". ¿Qué les molestaba a los censores venecianos en la época de Verdi? Principalmente la imagen que se presentaba del monarca Carlos V. Eso de que, en un momento determinado, el rey se escondiera en un armario y presenciara desde allí el encuentro de los amantes Ernani y Elvira era algo que no cabía en sus cotas de permisibilidad. Así que se produjeron notables variaciones sobre el texto original hasta llegar a la versión definitiva, ciertamente notable desde el punto de vista musical, ya que contiene bellísimos pasajes, como el aria de entrada de Elvira o el trío final. La versión que se presenta en Bilbao de Ernani, dentro del programa "Tutto Verdi", corresponde a una nueva producción debida a Abao, la Ópera de Tel-Aviv (Israel) y el Teatro Wielki Poznan (Polonia) con dirección escé El papel principal, Ernani, corresponde al tenor venezolano Aquiles Machado, a punto de cumplir 37 años y gozando de una potencia de voz, un volumen y una dicción realmente notables. Antiguo alumno de Alfredo Kraus en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, Machado ha triunfado en cuantas ocasiones ha actuado en la capital vizcaína por lo que es grande la expectación creada en torno a su actuación. |
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