"Aida" abre la segunda temporada de "Tutto Verdi" en Bilbao
Palacio Euskalduna, 24, 26 y 29 de noviembre, y 1 de diciembre de 2007
Por Alberto L. Echevarrieta
Poco
se imaginaba el jedive de Egipto que aquel encargo que hacía de
crear una ópera que conmemorara la apertura del Canal de Suez en
1870 iba a tener la repercusión que ha tenido hasta convertirse
en uno de los títulos más representados del mundo. Algunos
fragmentos, como su "Marcha triunfal", pasan por ser los elementos
identificativos de una obra espectacular donde las haya como corresponde
a una localización tan atractiva como es el Egipto faraónico.
Aquel jerarca hubiera cumplido su propósito de no haber mediado la guerra francoprusiana que retrasó la realización de los decorados y el vestuario obligando a posponer el estreno de "Aida" hasta la Nochebuena del año siguiente en el marco de la nueva Ópera de El Cairo. El éxito de aquella representación no tuvo continuación cuando, seis meses más tarde, se presentó en Milán con cierta frialdad.
No tardaría en convertirse en la ópera más popular de Verdi junto con "El trovador". Con el paso del tiempo se ha representado en la práctica totalidad de escenarios líricos habida cuenta de que se acomoda muy bien a cualquier clase de teatro, cosa que difícilmente puede decirse de las óperas de Wagner o de Meyerbeer.
Abao vuelve a poner en escena esta obra enmarcándola ahora en el programa "Tutto Verdi" que tiene como fin la representación de todas las óperas del compositor italiano en temporadas inmediatas. Nuevamente asistimos a escenas espectaculares como las desarrolladas en el Templo de Ftha, escuchamos el sonido agudo y penetrante de la "Marcha triunfal", el aria del Acto III "Oh patria mia", y asistimos a escenas tan delicadas como la muerte final de los protagonistas.
Los
cuatro protagonistas que encarnan a Aida, Amneris, Radamés y Amonasro,
debutan en esta ocasión con Abao. La soprano norteamericana Angela
Brown incorpora a la célebre esclava como ya lo hizo el 29 de octubre
de 2004 cuando debutó en el Metropolitan con gran éxito.
Desde entonces ha representado a Cilla en "Margaret Garner",
la Amelia de "Un ballo in maschera", y la Bess de "Porgy
and Bess" en Philadelphia. En la actualidad está preparando
su retorno a la ópera de Miami con "Tosca". Hay que destacar
asimismo la interpretación que ha realizado de la parte de soprano
en el “Requiem” de Verdi en el Festival de Saint-Denis.
La mezzosoprano rusa Irina Mishura es Amneris, un papel que figura en lugar preferente de su repertorio desde que lo interpretó por primera vez con la Ópera del Estado de Moldavia donde fue "primera mezzosoprano". Emigró a Estados Unidos debutando en 2000 en el Metropolitan cantando con Plácido Domingo "Samson et Dalila". Tras haber actuado en todos los grandes teatros de Norteamérica, se ha convertido en una de las mezzosopranos dramáticas más interesantes gracias a su voz poderosa y sensual.
El tenor suizo Salvatore Licitra -Radamés, jefe
de los ejércitos, en esta representación-, debutó
hace diez años en el Teatro Regio di Parma con "Un ballo in
maschera" para pasar de inmediato a la Scala milanesa incorporando
a Don Álvaro en "La forza del destino" a las 
órdenes
de Muti. Una inesperada sustitución de Pavarotti en "Tosca"
le encumbró en el Metropolitan convirtiéndose en gran especialista
de Verdi. Ha cantado en los principales escenarios de Europa y Norteamérica
y en su discografía figuran sus particulares versiones de "Il
trovatore" y "Tosca", ambas dirigidas por Riccardo Muti,
así como un DVD de "Aida" grabado en la Ópera
de Zurich.
El norteamericano Mark Delavan da vida a Amonasro, uno de los papeles que personales le son más queridos, no en vano debutó con él en el Metropolitan de Nueva York a las órdenes de James Levine y que supuso su revelación ante el público de su país. La carrera de este barítono no ha podido ser más fulgurante, ya que a partir de ese momento se convirtió en un destacado miembro de la New York City Opera donde ha interpretado desde el Scarpia de "Tosca" y el Ezio de "Attila" al Escamillo de "Carmen" y al Horace Tabor en una nueva producción de "The Ballad of Baby Doe".
La categoría de gran espectáculo está
garantizada por la producción del Teatro Regio di Parma a cargo
del neoyorquino Joseph Franconi y con vestuario de Mauro Carosi. El Coro
de la Ópera de Bilbao, bajo la dirección de Boris Dujin,
tiene a su cargo una de las partes más brillantes de la obra. La
dirección musical está a cargo de Donato Renzetti, uno de
los directores de orquesta italianos más prestigiosos del mundo.
Especializado en el repertorio verdiano, dejó muy buen recuerdo
en Bilbao cuando hace dos años se hizo con la batuta de "Rigoletto"
en memorable representación.
Nº
28 - Diciembre de 2007
