DAFT PUNK: Musique Vol.1 1993 - 2005 (Virgen/EMI)

Musique Vol.1 reúne, por primera vez, los mejores momentos de los otrora innovadores de la música de baile Daft Punk, en una colección que nos lleva del año en el que despuntaron, 1993, hasta 2005, y que incluye himnos de los clubes del mundo entero como "Da Funk", "Around The World" o "One More Time". Evidentemente, una colección así tenía que centrarse en su primer disco, su mejor y más alabado álbum, aquel que consagró a los sonidos electro a mediados de los 90. Como extra, tres remezclas y un DVD donde se recogen los videos que acompañaron a la edición de sus singles, con parte de las mejores imágenes musicales de los últimos tiempos.

JET: Shine On (Atlantic-Dro East West/Warner)

Lo mejor que se puede decir de Jet es que actualizan para la nueva generación parte de los sonidos rock de los últimos 40 años. Si su debut se vio propulsado por un single que tomaba mucho de Iggy Pop, y si sus mejores momentos le deben mucho a The Faces y algo a AC/DC, para su segundo disco han decidido que, además de los sonidos garage, blues-rock y hard-rock, ellos también tienen su corazoncito Beatles, firmando canciones como "Bring It On Back" o "Shine On" que ya quisiera contar entre suyas Noel Gallagher de Oasis. La pegada se mantiene en "Put Your Money Where Your Mouth Is", "Stand Up" o "Rip It Up", aunque su debut era más redondo.

LUNA: Best Of (Beggars Banquet-Popstock!)

Cuando se formaron en 1992, Luna era algo así como el súper-grupo del rock alternativo, con el cantante, compositor y guitarrista Dean Wareham de Galaxie 500, el bajista Justin Harwood de Chills y el batería Stanley Demeski de Feelies, entre otros. En trece años y ocho dignos discos de larga duración, Luna fueron perfeccionando su rock de guitarras hasta hacer de él parte de la música más elegante de los últimos años. Ahora, una vez anunciada su separación, entregan su disco de despedida recogiendo sus mejores momentos, al que acompañan de un disco extra con las versiones que llegaron a grabar, todo ello comentado por el grupo en el libreto. Puede que no muchos les lloren, pero ellos saben que tienen toda la razón.

U2: Zoo TV Live From Sydney (Island-Universal)

En 1994, U2 publicaron en video la filmación de su concierto en Sydney dentro de la gira Zoo TV. Doce años después, aquel concierto ve la luz en DVD. Tratándose de la gira en la que U2 consiguieron unir un grandioso montaje con la, tal vez, mejor etapa de su carrera, una vez dejados atrás sus delirios de grandeza y su etapa americana, y después de abrazar la ironía y conseguir reírse de sí mismos, está claro que esta filmación puede considerarse, por lo tanto, la mejor grabación en DVD del grupo irlandés. La mejora del sonido sobre la edición del 94 se ve completada, además, con numerosos extras y algunas sorpresas de aquellas que a los aficionados les gusta buscar y que es mejor no desvelar.

EL PERRO DEL MAR: El Perro del Mar (Memphis Industries-Sinnamon)

La sueca Sarah Assbring dice haber encontrado su camino en la costa española, cuando un perro surgió del agua y le quedó claro qué debía hacer en el mundo del pop. Lo suyo es como si Sarah Craknell de St Etienne se sumergiera de repente en la tradición doo-wop de los grupos de chicas de los 50 y 60, todo pasado por el tamiz de las bandas sonoras que llevan la firma de Angelo Badalamenti. Si simplificamos, podríamos decir que se podría hablar de la versión femenina de su compatriota Jens Lekman. Con una instrumentación minimalista, pequeñas pinceladas de percusión, guitarras leves y los omnipresentes coros, las canciones parecen que están siempre a punto de quebrarse, pero consiguen un impacto emocional que trasciende la mera afectación.

HARLAN T BOBO: Too Much Love (Transsolar-Houston Party)

Nadie hubiera podido sospechar que Harlan T. Bobo, dadas sus anteriores colaboraciones, pudiera llegar a editar un disco como éste. Como bajista viene grabando habitualmente con Viva L'american Death Ray Music. Puede que únicamente sus arreglos de cuerda para el último álbum de Cat Power fueran el único indicio del clasicismo de su álbum Too Much Love. Grabado en Memphis junto a músicos de The Oblivians, Fuck o Reigning Sound, el disco documenta la crueldad emocional del final de una larga relación amorosa en nueve capítulos que remiten a lo mejor del rock americano, como si Neil Young se actualizase a través de Will Oldham o Howe Gelb.

GEPE: Gepinto (Quemasucabeza-Astro)

Miembro de una generación sin prejuicios, el cantautor chileno Gepe ha adaptado a su mirada las más diversas influencias musicales, marcando su trabajo con raíces folclóricas (Violeta Parra y Víctor Jara), un pop refinado (Brian Wilson y su álbum Smile han sido claves) y experimentación melódica. Tras un debut deslumbrante en su país de origen, Chile, Gepe muestra ahora en nuestro Estado su curiosa combinación de sonidos folk, que entroncan las raíces chilenas a lo Víctor Jara con los más recientes renovadores del género, como Animal Collective y Devendra Banhart. Gepinto mezcla, como nadie antes, lo indígena y el pop anglosajón, sazonado con textos en castellano y arreglos musicales poco convencionales.

VARIOS: Tempo Groobeat (Dro East West/Warner)

Con Tempo Groobeat, Roberto P. pretende compartir con todo el mundo los sonidos y el ambiente que se pueden escuchar cada semana en el Tempo Club, local madrileño del que es propietario y DJ, y que se ha convertido en los últimos tres años en un centro de peregrinación para la mayoría de los aficionados a los sonidos de raíz negra. Para ello se ha valido de muchos de los DJs que han pasado por los platos de este club (Floro, Kaska, Javi Pez, Makala, Miguel Sutil, Ruben ‘Watch T.V.’, Christine Indigo, Simon Lee, Bruno E., Gavin Smith, Nickodemus, Sabo, Cliffy y Russ Jones) con el objeto de completar un recopilatorio ineludible de hard funk, soul, jazz, latin, afrohouse y brazilian beats que busca hacer vibrar hasta el último músculo de nuestro cuerpo.