¿Olvidar a Rodin? Escultura en París, 1905 - 1914

Fundación Mapfre. Madrid. Paseo de Recoletos, 23
Del 26 de junio al 13 de septiembre de 2009

Por Julia Sáez-Angulo

Esta exposición que se ha presentado en el Museo d´Orsay de París recibió más de ciento setenta mil visitantes, lo que se considera un número importante. Entre los nombres que se presentan en la exposición se encuentran Maillol, Joseph Bernanrd, Bourdelle, Brancusi, Epstein, Duchamp-Villon, Zadkine, Julio González, Wilhem Lembruck, Pablo Picasso y Archipenko. La muestra pone en valor o contextualiza la obra de los escultores españoles como Manolo Hugué, Gargallo, Casanovas y Clara, junto a los grandes nombres de Julio González y Picasso

El critico de arte, además de poeta, Baudelaire se hacía la pregunta: "¿Por qué la escultura es tan aburrida? Incluso llegó a describirla como "aquello que estorba para ver la pintura", siempre más alegre y fantasiosa. August Rodin fue el gran artífice de la renovación de la escultura y con su expresividad la dotó de poderosa vida, pero después del gran maestro francés, el ansia de renovación se hacía patente y se dan dos líneas, una de Maillol, de gran serenidad y otra que bien podría alinearse con el constructivismo o post-cubismo. Hay una cierta coherencia entre ambas direcciones.

El citado grupo de artistas que residía en torno al barrio de Montparnasse compartían lugares desde el café a las galerías y coleccionistas. Su tensión entre tradición y modernidad da lugar a una obra original y renovada. Destruir la forma y la monumentalidad de la antigua escultura era el objetivo de todos.

Entre las piezas más emblemáticas se encuentran El pensador, original en yeso, de Rodin o la Mediterránea, de Maillol. Rodin representó la culminación de la escultura tradicional, a la vez que el inicio de la moderna, pero el arte es imparable y cada generación requiere su propia estética, por lo que suele apelar, en expresión freudiana, a la "muerte del padre" cuando no a la vuelta al orden.

La escultura ha sido la piedra de toque de las vanguardias, tanto histórica como radicalmente, de principios y mediados del XX respectivamente. Después llegaría el objeto escultórico que, con Duchamp, llegaría al paroxismo, al "objeto encontrado"… pero esto es ya otra cosa.

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