Discos

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THE VACCINES: Pick-up Full of Pink Carnations (Thirty Tigers-Popstock!) En 2011, The Vaccines logró el éxito con el álbum What Did You Expect from The Vaccines? , que sigue siendo a día de hoy el Más»

Marianne Apostolides: «Nadar»

Marianne Apostolides: «Nadar»

Recuerdo al menos dos historias que se sirven del acto de nadar para hacer avanzar (y retroceder) el relato. La primera es un cuento de John Cheever y se titula El nadador. Más»

Accademia del Piacere: «Gugurumbé. Las raíces negras»

Accademia del Piacere: «Gugurumbé. Las raíces negras»

El espectáculo que ha presentado el violagambista Fahmi Alqhai y el coreógrafo Antonio Ruz -en el marco de la programación del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM)- puede calificarse como espectacular. Espectacular no por grandiosidad Más»

El realismo íntimo de Isabel Quintanilla

El realismo íntimo de Isabel Quintanilla

El museo dedica por primera vez una exposición monográfica a una artista española, Isabel Quintanilla (1938-2017), una de las figuras fundamentales del realismo contemporáneo. La muestra reúne 90 obras de toda su Más»

Antoni Tapies, la práctica del arte

Antoni Tapies, la práctica del arte

Se ha presentado a los medios esta magna exposición con motivo del centenario del nacimiento de Antoni Tàpies (1923-1012). La Fundación Antoni Tàpies la organiza en colaboración con la Comunidad de Madrid. Más»

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MATT BERRY: Simplicity (KPM Music/Acid Jazz Acquisitions) Había precedentes anteriores, como, por poner un ejemplo, Thievery Corporation con acceso total al fondo de catálogo Blue Note para remezclar algunas de sus canciones. En Más»

Exposición: “AL BIES –Las artistas y el diseño en la vanguardia española”

Exposición: “AL BIES –Las artistas y el diseño en la vanguardia española”

Es un título sugestivo basado en el corte de la tela en diagonal respecto al hilo para confeccionar una prenda al bies. La propuesta de la exposición es tejer un relato contra Más»

Lael Neale, polaridades y sanación

Lael Neale, polaridades y sanación

Recientemente, Lael Neale editaba su nuevo álbum, Star Eaters Delight, que estará disponible en todo el mundo a través de Sub Pop. El álbum, que presenta temas destacados como “I Am the Más»

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TULSA: Amadora (Tulsa) Con Amadora, la guipuzcoana Miren Iza (Tulsa) llega a su séptimo trabajo. Lo hace, además, con un trasfondo que no es nada habitual en el mundo del pop: habla de las Más»

Boygenius, giros en el tiempo

Boygenius, giros en el tiempo

The Record -traducible como El Álbum– es el primer disco de larga duración de Boygenius, el proyecto musical conjunto de Phoebe Bridgers, Lucy Dacus y Julien Baker. Producido por ellas mismas en los estudios Shangri-la de Rick Más»

 

Is Tropical, África negra

por Xavier Valiño

Ha sido un lanzamiento atípico, en tres partes. De hecho, una de ellas ya se comentó aquí en su momento. Y, tras meses de espera, por fin se completa su álbum Black Anything, editado hace unas semanas, después de que en octubre del año pasado apareciese su tercera entrega, Black Anything Pt. 3. Dejamos que el cuarteto londinense nos presente su disco inspirado en el continente africano, con especial atención a la última parte de su trilogía.IS TROPICAL 1 “Cuando nos fuimos a Pechahm hace 10 años había un increíble revuelo en las calles. Las personas se visten de pies a cabeza con telas africanas, trajes mishmash con grandes logos de NIKE por todos los sitios, mal vestidos con pantalones. Obviamente debido a estar sumergidos en este panorama empezamos a vestir con viejos pantalones de señor mayor, estampados africanos y joyas que a nosotros nos quedaban ridículas. Estábamos atrincherados todo el tiempo en una vieja mansión georgiana. Era increíble, es donde IS TROPICAL nació. ¿Quizás el lugar en el que estábamos ayudó a crear el nombre de la banda? Pues no lo podemos recordar, hace mucho tiempo y estábamos patrocinados por el alcohol.
La primera vez que pensamos en grabar Black Anything por todo el mundo en lugares interesantes e inspiradores pensamos en África como primera opción. Desde que nos trasladamos desde Peckham en 2010, Londres parecía que había perdido un poco de su destartalado encanto. Todo había sido limpiado, reformado y pulido más allá de lo reconocible. Empezamos a llevar tejanos sin agujeros, si nos meábamos borrachos lavábamos nuestros pantalones, incluso los botones superiores de las camisas nos sentaban bien.

La creación de la banda nació en lugares mugrientos y vibrantes, llenos de energía y abandono. Cuando llegamos a África, lo encontramos un lugar en el que podíamos reconocernos, era como estar casi en casa. No había shock cultural, la carencia de snobs era evidente cuando empezamos a codearnos con gente local. Nos compraban cervezas, compartíamos su hierba, y salíamos de fiesta con ellos como si nos conocieran de siempre.IS TROPICAL 2Fuimos a los mercados de arte y compramos instrumentos hechos a mano, eran una mierda, desafinados y mal hechos, como nosotros. Todo tenía sentido, era muy auténtico e inspirador escuchar un loop de tres notas tocado una y otra vez. La gente piensa que escuchar música arreglada de forma compleja con una producción de alta calidad en radios te puede llegar a inspirar. Puede ser así, pero no conecta con la energía pura de diez niños en la calle riendo y haciendo música espontánea.

No queríamos hacer las típicas canciones que sonaran africanas cuando estábamos allí, queríamos utilizar el ambiente que nos envolvía para hacer canciones de Is Tropical. No deseábamos que saliera un tema a lo Paul Simon como “You Can Call Me Al”, pero queríamos que algunas improvisaciones de la vida en África pasaran por las canciones. Cada taxi que coges tiene la radio puesta a todo volumen, la señal pobre combinada con los altavoces de sonajero crean una inconfundible distorsión.IS TROPICALSimon realizó un solo de guitarra con su boca en “Lights On” que pusimos en un reproductor antiguo para conseguir el mismo efecto. Sonaba ridículo pero tenía su encanto. El lead en “Fall” (en el parón instrumental) fue escrito originariamente en un piano bastante cutre. Tenía seis notas que podías tocar, pero solo tres de ellas hacían algún sonido y acabó surgiendo un riff rítmico muy simple. Es muy naíf, pero encaja perfectamente en la canción. En “Lights On” creábamos latidos con una caja de ritmos tocada de forma cruda desde un iPhone, haciendo referencia a las cajas de ritmos antiguas que se encuentran a menudo en las viejas canciones africanas.

Por los suburbios de Jamestown hay suciedad por todos lados. Estas canciones no son diferentes, nosotros abandonamos todo lo que habíamos aprendido antes para permitir a estas melodías ser naturales, espontáneas, directas y reales, como el continente en el que las grabamos. Acabamos haciendo algunos amigos fantásticos, vistiéndonos de pies a la cabeza con trajes africanos, y hasta tuvimos diarrea. ¡Increíble!»